13.07.2009
Urban Art
La Galerie 208 Chicheportiche présente :
« Urban Art »
7 juillet – 31 août 2009
La Galerie 208 Chicheportiche, fidèle à ses objectifs majeurs – rendre l’art accessible à tous et donner à voir l’art d’une autre manière – vous invite à découvrir une exposition originale autour de cette expression artistique omniprésente dans notre société : l’art urbain sous toutes ses formes (le design, le graffiti et le street art). Né dans les années 60 dans les rues de New York et interdit dans toutes les villes, le street art est incarné par les tags et les pochoirs. Revenant sur le devant de la scène (vente chez Artcurial et Million-Cornette de Saint Cyr, exposition au Grand Palais, et dès le 7 juillet à la fondation Cartier), la galerie propose à cinq artistes, SHAKA, QUATRE, CHRISTOPHE LEROUX, DOMINIQUE FURY et THOMAS DE LUSSAC, de présenter leur art et ce qu’il a de particulier.
De différents horizons par l’emploi de techniques diverses, ils travaillent cependant tous sur le même thème : la ville et le monde urbain.
Le choix d’une exposition sur ce thèmedu monde urbain en particulier est dû aussi à l’actualité : en ce moment, les média parlent beaucoup de récup’ occasionnées dans le monde urbain, de street art, de graffiti, et on commence enfin à parler d’art.
Shaka a récemment fait parler de lui lors de la vente de l’une de ses œuvres par la maison de vente Million-Cornette de Saint Cyr pour la somme de 15 000 euros à une collectionneuse anglaise. Cette œuvre avait pourtant été estimée entre 4 000 et 6 000 euros. Cet artiste français, originaire de la banlieue sud-parisienne, s’est intéressée très jeune au dessin et au graffiti. En 1998 il choisit son pseudonyme et crée le crew « DKP ». Après avoir fréquenté la faculté d’Arts Plastiques et d’autres artistes graffiti, il fonde en 2005 le crew « PPA » (Petites Peintures entre Amis). Son travail s’inspire du graffiti et mélange diverses influences, comme le lui a enseigné la culture Hip-Hop. A travers ses peintures bariolées, Shaka dépeint les comportements souvent absurdes de ses semblables et retranscrit leurs émotions. Ses portraits nous montrent des visages sans peau aux tissus nerveux et musculaires complexes, trahissant un sentiment, plusieurs facettes d’une personnalité. La multitude de couleurs employées évoque le port d’un masque qui laisse planer un doute quant à la véracité des émotions présentées par ses visages. Depuis peu, Shaka s’intéresse au volume en utilisant du plâtre avec l’envie de faire sortir de ses toiles des éléments pour interpeller le spectateur. Site officiel : www.myspace.com/shakaconcept.
Né à Paris, Quatre débute le graffiti en 1993 et se plonge dans cet art urbain qui lui permet d’exploiter toutes sortes de surfaces. En 1996, il participe à la mise en œuvre de l’Association STEUS connue pour ses nombreuses décorations et fresques murales sur Paris. En 1998, avec le collectif SWC, commence un travail de fresque qui se distingue par un mélange de style graphique, de lettrages « wildstyle » nouvelle école avec un style dynamique marqué. Travaillant aussi bien les lettres que les décors ou les personnages, il participe par la suite à de nombreux événements en France et en Europe. Passionné par les terrains vagues et les espaces à l’abandon depuis plus de 10 ans, il effectue sa maîtrise d’arts plastiques (Université Paris I – Sorbonne) sur ce thème, puis réalise en 2005 un livre de photographies « Hors du Temps » aux éditions Colorszoo regroupant de nombreux artistes travaillant dans ces lieux. Depuis 2005, Quatre donne un nouvel élan à son travail artistique et réalise des fresques et des expositions en France (Paris, Nantes, Niort, Toulouse, Lyon, Bayonne…) et dans le reste de l’Europe (Allemagne, Espagne, Suisse…). Son appartenance à plusieurs collectifs de graffeurs (LCF notamment) à travers la France lui offre alors de nombreuses opportunités et ouvertures artistiques. Aujourd’hui, Quatre est très présent dans les divers événements liés à la culture graffiti. Il se concentre davantage sur son travail en atelier et sur ses nouvelles toiles dans lesquelles il mélange ses photos de lieux abandonnés et son univers graffiti aux lettres explosives. Site officiel : www.katre.fr.
Ces deux artistes s’imprègnent de la rue, travaillent avec la municipalité, avec des enfants … Ils sont véritablement animés d’un désir de partage et de transmission de leur savoir-faire.
Dominique Fury est considérée comme l’initiatrice des nouveaux Pop (Les Nouveaux Pop, catalogue 2006). Depuis le groupe Bazooka, elle manipule les codes urbains sur différents supports : toiles ready made, vidéos, plexiglas, etc. Ainsi montre-t-elle son œuvre récente sur plexi ovale réalisée pour Coca-Cola, reproduite dans Coca-cola dans l’art, 2008. Elle intervient aussi in situ pour les décorateurs (Beyrouth, Dubai, Londres). Le remix qu’elle opère sur des toiles ready made via la technique de la sérigraphie dispose sur la toile une vision du monde éclaté en fragments. Mêlant plusieurs techniques, elle invite régulièrement des artistes à « performer » dans son travail. Elle montrera dans la galerie des tableaux en format 40x40 que l’on peut recomposer en diptyques et polyptyques « I’ll be your mirror ». On y reconnaîtra la « Madone aux corbeaux » présente sur la couverture du catalogue « 40 ans de peinture figurative », grand tableau actuellement exposé au centre culturel de Périgueux. Par ailleurs, elle présentera un skate devenu œuvre d’art sous ses mains. Site officiel : www.fury-fr.com.
Christophe Leroux exploite tous les domaines : peinture, sculpture, gravure, etc. Il est notamment connu pour son travail sur l’aluminium, un matériau omniprésent en ville, auquel il donne vie en le découpant, en le froissant et y appliquant au pochoir un mot, un chiffre ou un signe porteur d’un message. Vivant et exposant entre Paris et Los Angeles, cet artiste français s’inspire de ces deux cultures pour construire sa propre ville. En détournant et en se réappropriant une signalétique familière, il offre aux yeux du spectateur un paysage métallique et industriel, à la fois poétique et urbain, aux couleurs rouge vif, bleu et gris béton. Christophe Leroux joue avec les techniques, les formes, les supports mais aussi les domaines d’expression (peinture, sculpture, gravure, art fonctionnel …) pour nous présenter une ville réinterprétée, à la fois neuve et usée par les âges. Son message : « le quotidien est vivant et inattendu mais aussi gai et coloré ! ». Site officiel : www.christopheleroux.com.
« Ecrire ou dessiner ? » Bien qu’issu d’une formation littéraire, Thomas de Lussac opte pour le Design. Une façon d’exprimer sa créativité dans un Univers concret et réel. Toutefois le côté fonctionnel du Design est une limite que Thomas a voulu dépasser avec la naissance de sa marque T2L. Le but : donner vie, poésie, et humour à ses créations. Thomas propose donc le soir du vernissage de donner la parole à sa lampe « Moonwalk », homme pictogramme, que l’on retrouve dans notre quotidien (feux rouge et panneaux divers…). L’artiste réutilise une signalétique urbaine dans des objets d’utilisation courante : les appliques murales qu’il conçoit sont inspirées de panneaux de signalisation routière, ses dessous de plat utilisent le petit personnage signalant les sorties de secours, et sont également réinterprétés en dessous de plat géants numérotés à placer au centre d’un banquet afin d’inviter toute une famille à passer à table. Le message est détourné, l’humour fait son entrée ! On trouve également des plots bicolores indiquant la présence de travaux transformés en pots de fleurs…. Thomas de Lussac délivre donc un message à la fois poétique et décalé… Site officiel : www.thomasdelussac.fr.
Le samedi 18 juillet, de 15h à 19h, une deuxième performance aura lieu : quatre des artistes (Shaka, Quatre, Christophe Leroux et Dominique Fury) interviendront sur un paravent conçu par Thomas de Lussac afin de mêler leurs expressions artistiques dans un même tableau
La Galerie 208 Chicheportiche, située au cœur du quartier latin (208, boulevard Saint-Germain), possède la particularité de présenter ensemble, des artistes de générations différentes et/ou d’univers picturaux parfois très éloignés. Elle a également pour vocation de créer une accessibilité à l’art contemporain. Dans cet esprit, elle expose donc dans la galerie mais organise également des évènements « hors les murs », en collaboration avec des partenaires de prestige pour aller directement à la rencontre du public. La Galerie 208 Chicheportiche a, de plus, la volonté de tisser des liens entre les cultures. La politique de la galerie se fonde sur une pédagogie de la confrontation entre les scènes françaises et internationales ; mais aussi entre les générations et les niveaux de notoriété.
Informations pratiques
Site Internet: www.galerie208.com
Horaires: Lundi: 14h-19h / Mardi-Samedi: 10h-19h
Métro: Saint-Germain-des-Prés (ligne 4)- Rue du Bac (ligne 12)
Bus : 39, 63, 70, 86, 87, 95, 96
09:41 Publié dans Expo | Lien permanent | Commentaires (0) | Envoyer cette note | Tags : kritiks, journalisme, critique, théâtre
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